Mitos e Verdades sobre o Publishing Musical
Desvendamos os mitos sobre o publishing e explicamos a realidade por trás dessa parte da indústria.
O mundo do publishing musical está cheio de dúvidas, mitos e desinformação. Muitos compositores e produtores não entendem completamente como funciona a edição musical, como ela protege suas obras e como pode maximizar seus ganhos. Neste artigo, desvendamos os mitos mais comuns sobre o publishing e explicamos a realidade por trás dessa parte essencial da indústria.
Mito #1: “Uma editora só coleta royalties.”
Falso
Uma editora musical faz muito mais do que apenas coletar royalties. Um bom parceiro de publishing ajuda a desenvolver sua carreira, apresentando suas músicas para artistas, organizando sessões de co-writing, promovendo song camps e buscando oportunidades de sincronização. Pense nisso como um parceiro estratégico para levar sua música mais longe.
Mito #2: “Se eu subir minha música para as plataformas de streaming, já estou recebendo todos os meus royalties.”
Falso
As plataformas de streaming geram diferentes tipos de royalties. Você pode estar recebendo royalties mecânicos pela sua gravação, mas pode estar perdendo royalties de execução pública (rádio, TV, shows ao vivo), taxas de sincronização (para filmes, comerciais, games) e até receitas de outros mercados. Uma editora musical garante que você receba tudo o que é devido, em todas as fontes de receita e territórios.
Mito #3: “Se eu já estiver cadastrado em uma sociedade de gestão coletiva, não preciso de uma editora.”
Falso
As sociedades de gestão coletiva, como UBC, ABRAMUS, ASCAP, BMI ou SGAE, arrecadam alguns royalties, mas não todos. Uma editora musical rastreia e coleta seus direitos globalmente, busca sincronizações e garante que você esteja aproveitando todas as fontes de receita disponíveis. Sem uma editora, você pode estar perdendo dinheiro sem nem saber.
Mito #4: “Só artistas grandes precisam de uma editora.”
Falso
O publishing não é só para estrelas da música. Se você é compositor, produtor ou artista independente, ter uma editora desde cedo ajuda a proteger e monetizar seu catálogo. Além disso, uma editora pode abrir portas para colaborações, song camps e sincronizações, acelerando seu crescimento na indústria.
Mito #5: “Os splits de composição são sempre divididos igualmente.”
Falso
Não existe uma regra fixa para a divisão dos splits de composição. Os percentuais de propriedade de uma música são acordados entre os compositores e produtores que participaram do processo criativo. Por isso, é essencial documentar tudo antes do lançamento da música, para evitar conflitos futuros.
Por que entender o publishing musical é tão importante?
O publishing é uma das principais fontes de receita para compositores e produtores. Sem uma administração adequada, você pode estar perdendo dinheiro e oportunidades de crescimento.
Na ONE Publishing, ajudamos nossos autores a receber seus royalties globalmente, conectar-se com novas oportunidades e expandir suas carreiras.
